一场花骨朵朵的戏——《牡丹亭》赏析
历史背景
话剧《牡丹亭》是元代戏剧家汤显祖所作的一部长篇杂剧，被誉为中国古代杂剧的代表作。它的创作时期大约在明朝末年，元代初年，是一部兼具戏曲形式、诗歌意境、艺术感染力于一体的杰出文学作品。汤显祖以一个崭新火爆的民间传奇为蓝本，重构了人与命运、感情与生命、美好与成长之间的关系，为人物、情节赋予现实意义和深远寓意。
情节梗概
《牡丹亭》讲述了一个匡扶世道，扶危济困的儒生、离婚之女和消愁之客，在亭中共度一夜绝佳短暂的爱情，不惜牺牲一切互换彼此真挚情感的故事。借此，汤显祖巧妙地塑造了一批充满人性缺憾、命运坎坷，却充满悲痛情怀、深度思考的行当人物和配角。主要人物有韩世忠、杜丽娘、潘金莲、元夫人等。情节绕折曲折，跌宕起伏，讲述了一段感情亲密而又绝情的爱恋经历。被誉为“史上最美的恋爱故事”。
艺术价值
《牡丹亭》的艺术价值很高，可以归结为以下几方面：
第一，文学价值：《牡丹亭》以大慈大悲、博爱为核心，强调爱情的纯真，人格的高尚，反映了作者高度道德观和极丰富的精神追求。其艺术手法精湛多样，以散文、七律等多种文体结合编撰，故事结构完整，悬念迭起，气韵与情节相得益彰，极具震撼性和感染力。
第二，文化价值：《牡丹亭》不仅仅是中国文学中的经典之作，它更是一个开放而不失庄重的文化代表。不同于传统杂剧的嬉笑怒骂、俚俗元素，汤显祖融入自己的人生经验，表达了从个人到国家的细微变化遭遇、思考和感悟，反映了中华文化的深沉内涵和其在历史上的文化交流和传承。
第三，艺术形式价值：《牡丹亭》的戏曲形式、音乐作品、舞蹈表演、成语妙语等都是中国传统文化艺术中的杰出代表。通过这种深受人民喜欢的表演方式，汤显祖巧妙地在文学创作中融入戏曲因素，表现出中国古典文学的独到魅力。
总之，《牡丹亭》是一部具有极高的文化底蕴和艺术创造的传世之作，通过它，我们可以看到中国古代文化和人性情感的博大深邃。在今天，虽然我们已经步入了现代社会，但是通过《牡丹亭》这样的经典的文学作品的阅读和研究，我们永远能够找到那些历史，文化和人性的真谛和精神宝藏。
